今天品索給大家分享平面設計書籍清單，可以幫助設計師掌握優秀的平面設計技巧，提升設計思維認知以及商業設計運用能力，建議收藏保留哦！

《圖解平面設計規范：九大知識體系速查規范一目了然》

作者: 劉響&沈志良

設計團隊利用圖形設計，將平面設計規范內容按照字體、排版、顏色、圖形設計以及印刷等方面的基礎知識收集整理成冊將枯燥的信息轉化為直觀有趣的可視化信息圖，便于平面設計初學者理解、記憶和查閱平面設計的基礎知識。

一、設計構成

關鍵詞：三大構成、平面構成、色彩構成、色彩構成、立體構成、光跡構成。

1.《藝術設計的平面構成》

作者: (日）朝倉直巳

本書因系“平面構成”的著作，所以各造型專業共同基礎的形態、色彩、材料、構圖、構思法等當中的平面關系為對象。對涉及色彩的內容，除在論述中特別需要外，予以省略。用節省下來的篇幅，對“形態”、“構圖”、“構思法”及其他有關平面造型的技法、材料效果等的篇章予以充實，以期擴充與深化“平面構成”的范圍。

2.《藝術設計的色彩構成》

作者: （日）朝倉直巳

主要是針對平面設計的色彩用法和知識點講解。知識點還是有很多能運用到藝術繪畫、插畫等上面的?？梢员容^完整、整體地了解顏色知識結構。

3.《藝術設計的立體構成》

作者: (日）朝倉直巳

分類明細，圖量強大，簡單易懂。書更多提供的是對生活中無處不在、習以為常事物的觀察角度和思考起點。更像是一個，“設計思維”，“設計哲學”類的書籍，很有趣。

4.《藝術設計的光跡構成》

作者: [日]朝倉直巳

書的內容和組織很嚴密，框架清晰，對于初學者來說，理解起來有些費勁，但是還是值得讀讀。

二、版式基礎

關鍵詞：版面設計、版式設計、排版、編排

1.《寫給大家看的設計書》

作者: Robin Williams

暢銷設計入門書最新版，讓每個人都能成為設計師。通過本書，普通讀者很快就能夠自信地設計出專業級別的作品，而專業設計師也將從中獲得靈感和解決問題的途徑。

2.《平面設計中的網格系統》

作者: 約瑟夫·米勒-布羅克曼

介紹網格的功能和使用方法，旨在為平面和空間的設計師們提供一個實際的工具，讓他們可以從概念、組織結構和設計上更有效、自信地處理和解決視覺問題。

3.《今日排版：平面設計中的圖文編排》

作者: 善本出版有限公司

平面設計中永遠離不開圖文編排的版式需求。圖文版式的元素運用與設計法則都將影響整個平面設計的質量與效果。

4.《超越平凡的平面設計：版式設計原理與應用》

作者: [美] 麥克韋德這是一本為大眾準備的平面設計刊物，里面的設計實例包括PPT的排版，賀卡的制作，logo的設計，CD封面的設計等等，幾乎涉獵了所有平面設計范疇。

5.《超越平凡的平面設計：怎樣做好版式-第2卷》

作者: [美] 麥克韋德

美國著名平面設計師John McWade為你全面地講解了平面設計的基本知識，分享了實用的設計方法和技巧，并且詳細解讀了許多完整的設計案例。

三、色彩理論

關鍵詞：色彩搭配、色彩理論、配色

1.《寫給大家看的色彩書1——設計配色基礎》

作者: 梁景紅（Relen） 編著

書中通過作者的原創示例和精選的代表性作品，詳細講解了色彩設計的五大原則和兩大關鍵詞選色法，并在此基礎上，介紹了如何突破已有的形式和慣有的配色思路，實現自我能力的提升。

2.《寫給大家看的色彩書2——色彩怎么選設計怎么做》

作者: 梁景紅

通過大量案例，分析了色彩功能、色彩對比和色彩情緒，理論結合實際，進一步提高色彩的敏感度，更好地建立色彩知識體系，讓你的作品更具有說服力。

3.《配色設計原理》

作者: 奧博斯科編輯部

此書先用大量實例，給予感性的認識。繼而講解相應的原理，再從需求出發進行操作。很快你可以對配色有所感覺了。

4.《色彩設計——日本平面設計師參考手冊》

作者: Designing編輯部

書籍包括87組Before與After對比案例，與之相關的267個拓展案例解析，以及40個InDesign和Illustrator必須掌握的軟件技術，真正解決版式設計中從設計、制作到印刷的常見問題。 

5.《色彩設計的100個亮點》

作者: 休·羅斯

100多個改變你房間外觀的妙點子，快速制作可在兩個小時，甚至是更少的時間內完成，大的項目可在一天內完成。

6.《色彩感知學》

作者: 周翊

色彩學習從視覺上論證客觀事實與主觀感受之間的落差——觀看的心理因素，色彩環境對色彩的影響，構圖對色彩的弱化，視覺實驗對事實的顛覆。

7.《色彩設計的原理》

作者: [日] 伊達千代

書很薄，很快可以讀完，非常實用，以后還真得多注意注意色彩的使用和調配。

8.《設計中的色彩心理學》

作者: 金容淑

書中展示了海報、招牌、店鋪陳列、廣告設計、家居設計、服裝設計和包狀設計等設計案例，把理論融入到設計中，使讀者掌握色彩心理學在設計中的應用要點。

四、字體設計

關鍵字：字體設計、藝術字、圖形字體、花字、美術字。

1.《中國字體設計人：一字一生》

作者: 廖潔連

這本書從歷史的角度解讀了印刷字體，從形制、體制到印制的演進過程，以及對中國文化、經濟、科技和人們生活產生的影響。

2.《西文字體：字體的背景知識和使用方法》

作者: (日) 小林章

本書細致講解了西文字體的發展背景，拉丁字母的構造，如何理解不同字形，以及西文字體的鑒別方式。

3.《西文字體2：經典款字體及其表現方法》

作者: [日] 小林章

書籍著重講解了如何有效使用西文字體，以及如何理解字體設計師的設計意圖的內容。

4.《文字設計的原理》

作者: (日)伊達千代 / (日)內藤孝彥

作者匯集多年來的經驗，運用大量實際案例，有層次的逐步展開文字設計的各個重要因素，從認識文字、文字與意象、易于閱讀的文字組合、在設計中如何強調文字，以及文字在排版中的運用。

5.《字體故事——六大字體設計原理及實戰應用》

作者: 郭亮

適用于所有零基礎或是想提升字體設計水平的設計師、字體愛好者、平面設計師、網頁設計師等閱讀。

6.《字體設計進化論》

作者: 劉柏坤

無論是初學者、字體設計愛好者，還是平面設計師，這本書都尤為適合。

7.《自由字在：字體設計與創意》

作者: 劉兵克

從本書中你可以讀到作者在字體設計方面的經驗、成功案例的分享，以及與字體設計相關的一些故事；看到作者成長的點滴——那些彌足珍貴的除了技巧和技術之外的東西。

五、品牌設計書單

1.《品牌設計法則》

作者: 徐適

作者徐適著力將品牌設計的方法論、基本功、體系建設等知識點進行梳理，為設計師真正突破品牌設計瓶頸，了解甲方的內在需求。

2.《品牌標志-頂級設計150例》

作者: (美)安妮絲塔西婭·米勒

全書詳盡地圖片資料展示了標志由創意到完成的整個過程。對任何一個希望積極從事標志創作的人來說，不論是設計師或是企業家，本書都不失為簡明的參考資料。

3.《產品的誕生》

作者: （英）哈德森 編著，劉碩 譯

圖文并茂的介紹了一個產品是怎樣誕生的，有很多設計師的草圖與設計流程介紹。

4.《設計心理學》

作者: 唐納德·A·諾曼

本書不僅適合專業領域的設計師閱讀，同樣也適合對未來產品設計的發展趨勢有興趣了解的非專業人士閱讀。

5.《消費者行為學》

作者: [美] 戴維L.馬瑟斯博

本書根據消費者行為總體模型組織各章內容，結構嚴謹，布局得當，解析精到，案例多彩。

六. 認知設計

1.《為什么設計》

作者: [日]原研哉 / 阿部雅世

原研哉與阿部雅世，以“設計”為題的討論,本書是兩位作者的精采對談錄，他們結合自身對于設計的想法與實踐，融合彼此對于東西方文化的觀察，在“如何理解設計”、“設計的語言與溝通”、“設計的潮流”、“設計與生活”四個大主軸之下，深入探討設計的根本，以及種種與設計相關的有趣議題。

2.《藝術的故事》

作者: [英國] E·H·貢布里希

637頁正文＋413張配圖，非常詳實的內容。藝術的發展，總和同時代的信仰、政治、階級地位等等有著密不可分的關系。

3.《設計中的設計》

作者: [日] 原研哉

設計到底是什么？原研哉對自己提出了這樣一個問題，為了給出自己的答案，他走了那么長的路，做了那么多的探索。

4.《設計心理學1：日常的設計》

作者: [美] 唐納德?A?諾曼

本書對好設計具有強大的作用，不斷提醒我們為什么有些產品能滿足用戶的需求，而有一些產品卻讓用戶非常受挫。

5.《設計心理學2：與復雜共處》

作者: [美國] 唐納德·A·諾曼

在本書中，諾曼博士探討了為什么我們的生活需要復雜，而不是簡單，而設計促成了復雜生活的實現。

6.《設計心理學3：情感化設計》

作者: [美國] 唐納德·A·諾曼

在《情感化設計》一書中，作者以本能、行為和反思這三個設計的不同維度為基礎闡述了情感的重要性，情感在很多情況下，影響了我們的決策。

7.《設計心理學4：未來設計》

作者: [美國] 唐納德·A·諾曼

本書可以啟發到人們用一種全新的視角看設計，并揭示了在未來設計中設計師應該堅持的方向和原則。

七.、視覺創意

1.《形式感：網頁視覺設計創意拓展與快速表現》

作者: 晉小彥

本書可以幫助有一定基礎的網頁設計初學者或在職者，在遇到設計創意瓶頸時，能夠在較短的時間內解決設計上的創意和視覺形式感的問題。

2.《視覺傳達設計必修課——圖形創意》

作者:楊朝輝，毛金鳳，吳秀珍 編著

高質量、新視角、既有寬度又有深度的藝術設計類圖書，列舉大量的經典案例和當今的設計案例并進行深度解讀。

注：圖源豆瓣、京東、當當